Выставка «Искусство сцены. Академическая живопись» откроется на ВДНХ 10 сентября
Фото: vdnh.ru
10 сентября в павильоне № 1 «Центральный» состоится открытие уникального выставочного проекта ВДНХ «Искусство сцены. Академическая живопись». По масштабу, динамике и уровню организации новая выставка обещает стать крупнейшим культурным событием, примером синтеза академической глубины и высоких музейных стандартов. Она продолжит традицию ярких проектов Главной выставки страны, которые были реализованы в павильоне № 1 «Центральный» — флагмане показа национального искусства на ВДНХ. Об этом сообщили в пресс-службе Главной выставки страны.
Выставка приурочена к знаменательной дате — 150-летию Союза театральных деятелей России — и станет важным событием в контексте этого юбилея. Задача новой выставки, куратором которой стал Семен Ильич Михайловский, ректор Санкт‑Петербургской академии художеств имени Ильи Репина, академик Российской академии художеств, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, — показать зрителям глубинную связь искусства русских художников-академистов и театра, фокусируясь на визуальной режиссуре.
На выставке будут представлены живописные шедевры Ильи Репина, Карла Брюллова, Ореста Кипренского, Василия Сурикова, Дмитрия Левицкого, Николая Ге, Ивана Крамского, Бориса Кустодиева и других мастеров. Гости смогут увидеть предметы живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, сценические костюмы — всего около 200 выдающихся произведений. Одним из ключевых элементов экспозиции станет эффектная инсталляция «Костюм» под куполом павильона.
Выставка представлена в 7 тематических разделах: 1 — «Петербург», «Академия», 2 — «Библейские сцены», 3 — «Мифологические сцены», 4 — «Исторические сцены», 5 — «Жанровые сцены», 6 — «Характеры», 7 — «Портреты и костюмы». Каждый из залов выставки раскрывает грань русского искусства — от петербургских и библейских сюжетов до мифологических, исторических и жанровых сцен, характеров и портретов. Такой формат позволяет воспринимать экспозицию не как последовательный ряд произведений, а как увлекательное путешествие по приемам визуальной режиссуры на сюжеты разных эпох.
Гости выставки смогут увидеть знаковое полотно Ореста Кипренского «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805 г.). Картина была создана в первой половине XIX века, в эпоху мощного патриотического подъема. Полотно Кипренского продолжает большую традицию показа на ВДНХ шедевров национального искусства, пробуждающих в посетителях чувство гордости за страну и ее героев. Также в экспозиции представлена картина Кузьмы Петрова-Водкина «Рабочие», написанная в 1926 году. Первое название этой работы — «Дискуссия», именно под этим названием она экспонировалась на первых выставках. Знаменитая картина является образцом того, как академическая традиция обращается к современности. Еще одна жемчужина экспозиции — «Портрет детей Жербиных: Ольги Ивановны (1839–1898), в замужестве Розенбах, и Федора Ивановича (1836–1903)» Павла Федотова. Эта работа по праву считается одним из самых теплых и человечных детских портретов XIX века.
В рамках выставки запланировано проведение лекций, кураторских экскурсий, мастер-классов. Важным событием в рамках параллельной программы выставки будет участие Союза театральных деятелей России в лекционной программе.
Особое внимание будет уделено юным посетителям. Благодаря продуманной структуре экспозиции дети смогут «читать» произведения искусства, узнавать их язык и значение. На новой выставке ВДНХ юные посетители научатся определять центр композиции, замечать тонкие детали, понимать, как они взаимодействуют между собой и работают на общий замысел произведения. «Искусство сцены. Академическая живопись» — это выставка, которая помогает развивать вкус, художественное видение и чувство композиции, умение анализировать структуру визуальной информации.
